Alicia antes y después de Alicia

Fotos: "Lewis Carroll", colección Photo Poche,1998, Editions Nathan, París.

Este señor pensante es Lewis Carroll (1832-1898, Inglaterra), el autor de "Alicia en el país de las maravillas". Su verdadero nombre era Charles Lutwidge Dodgson, y además de haber hecho literatura, también fue matemático, lógico y fotógrafo. Pensemos que en ese momento, segunda mitad del siglo XIX, las cámaras fotográficas eran rústicas y enormes, y el tiempo de exposición para obtener la foto era muy largo, no de segundos como ahora.

Uno de sus temas favoritos para fotografiar eran las niñas de su comunidad. Por supuesto que en su momento esta inclinación de Lewis Carroll despertó polémica: "¿Qué hace un hombre grande fotografiando a nenitas?". Pero bueno, la polémica queda para otro post. Lo que podemos rescatar es que estas pequeñas modelos inspiraron las aventuras de Alicia que muchos de nosotros leímos en algún momento de nuestras vidas.

Beatrice Henley (1862). Una pequeña diva, no?

Alice Liddell (1859). Dicen que esta nenita fue la que inspiró el personaje de Alicia, pero Carroll declaró en su momento que su personaje no se basaba en nadie real. En algunas de las fotos las nenas posaban con su propia ropa, y en otras se disfrazaban, como en este caso.

Irene MacDonald (1863). Adoré la carita de sueño de esta nena.



Alexandra Kitchin (1873). Los guantes parecen ser parte de las mangas del saco, no?

Ahora bien, toda esta introducción onírica para compartir con ustedes una producción de Vogue basada en "Alicia en el país de las maravillas". Porque el vintage también son las historias que leíamos y amábamos en nuestra niñez. Porque el vintage es trasladarnos con la imaginación a esos lugares en los que nunca estuvimos. Espero que les guste y que se dejen llevar.

"Alice in Wonderland", Vogue USA Diciembre 2003. Fotógrafa: Annie Leibovitz. Editora de Moda: Grace Coddington.


Presten especial atención a los personajes que acompañan a la modelo Natalia Vodianova... (Las imágenes se agrandan haciendo simplemente un click)

Siguen ahí? Volvieron a la tierra? Hasta prontito!!!!

Un desfile muy particular

En "Sensación Vintage" hago un paréntesis para hablar de una diseñadora argentina actual cuyos diseños seguramente serán muy buscados dentro de unos años, convirtiéndose en verdaderos vintage, por su atemporalidad, calidad y universalidad.

La diseñadora en cuestión es Mariana Dappiano (http://www.marianadappiano.com/), una de mis favoritas dentro del diseño de autor argentino. Y lo que me lleva a dedicarle este post es que el jueves 24 de junio organizó un desfile en su local de Palermo Soho, con sus clientas como modelos y como público. La idea me parece divina, porque a quién no le gusta ser el centro de atención por un rato? Y más si te maquillan y te asesora la misma Mariana Dappiano! Al desfile se sumó un descuento del 30% sobre las prendas. Lástima que no pude ir...

Y lo que me gustó además es que la gente de Prensa de Mariana envió fotos de las clientas lookeadas a lo Dappiano... Y ahí uno puede apreciar lo bien que quedan sus prendas. "Mi ropa la pienso para mujeres reales, con talles que puedan ser para todas", dice Mariana, y tiene toda la razón, doy fe de eso. Yo soy medio liliputiense y su talle 1 me queda bien, no ajustado, bien, y aún queda espacio para una mujer de mayores dimensiones que las mías.

Aquí van algunas fotos del desfile de la semana pasada:

Tengo la suerte de tener el vestido de la chica, pero en azul y verde... Divinoooooooo!! Lo uso con calzas.

Adoré este conjunto.

Mariana Dappiano es la chica del medio. Me encantó el vestido tejido asimétrico.

Aplaudo a las chicas que se animaron a desfilar y a salir en las fotos!


Muchas gracias por las fotos y la info a Nuria Docampo Feijóo, de Húngara Comunicación.

Bueno, en "Sensación Vintage" me voy a permitir este desliz de postear a diseñadores actuales que me gusten mucho, muchísimo. Porque aunque el pasado sirva como inspiración y me encante el vintage, la moda siempre mira hacia adelante. Hasta prontito!!!

Hablemos de musas vintage: Debbie Harry

Fotos: http://www.fanpix.net/, http://www.blogue.us/

Adoro a Debbie Harry, la cantante y compositora estadounidense, voz de la banda Blondie entre mediados de los '70 y 1982, año en el que sale su último disco. Luego la banda volvió a reunirse, pero la esencia de Blondie y de la Debbie Harry ferozmente sexy pero a la vez delicada se concentra en los años de esplendor de la banda.

Muchos dicen que Blondie es una banda punk... No estoy tan de acuerdo, me da la impresión de que es más que nada pop, y con canciones super bailables. Muchos conocerán el hit "Heart of glass", tema que le rinde una especie de homenaje a la música disco.

Además de ser fatalmente hermosa, creo yo que Debbie Harry fue una precursora con sus outfits. Siempre sexy pero medida, una sex-symbol para los hombres pero con la total complicidad de las mujeres. A fines de los '70 ya tenía looks que veríamos luego en los '80. Durante los años '60 usó el pelo en todos los colores habidos y por haber, hasta que con Blondie adoptó su característico rubio con las puntas de atrás oscuras... ¡Sólo a ella podía quedarle tan bien!

Mirando fotos de Debbie, encuentro que ya a fines de los '70 era una adepta a los pailletes, tendencia que vino con todo en 2010 y que las mujeres habíamos dejado en el olvido por parecernos demasiado "farolera". Incluso mi jefa, que es bastante clásica para vestirse, me dijo el otro día que ella veía que todas las mujeres se animaban a usar brillo ahora, así que ella también lo iba a hacer! Bien por mi jefa.

Aquí van unas fotos de Debbie con pailletes:

Y aquí va mi pequeño homenaje a Debbie Harry con una saco de Allo Martínez confeccionado con pailletes. No sé si se nota, pero tiene capucha, lo cual también me hizo pensar en Debbie cuando me topé con esta prenda (ella a veces también recurría al look semi-deportivo). Y les cuento algo? Encontré este saco en la tienda vintage Juan Pérez (Buenos Aires), por muy poca plata... Un tesoro entre algunas cosas no muy agraciadas, pobrecitas.

Aquí van más fotos con una melange de looks. Otra característica de Debbie eran los labios rojos, a veces con gloss, y los ojos con sombras fuertes.

Aquí con miembros de Blondie. El de negro era su pareja y con quien fundó la banda, Chris Stein. Antes de Blondie, Debbie tuvo una banda llamada Stilettos... Muy de fashionista, no?

Una producción de Vogue París, en septiembre de 2009, con la divina de Raquel Zimmerman. Un tributo total a Debbie Harry.

¿No les dio aunque sea un poquito de ganas de escuchar algo de Blondie? A mí sí, así que los dejo para ir a bailar un rato. Hasta prontito!!!

Todo lo que brilla puede paracer oro

No sé si será una locura mía o qué, pero relaciono la bijou vintage con el dorado. No tanto con el plateado como con el dorado. Será porque la relaciono con los aros y collares que usaban mis tías abuelas hace 30 años, será por influencia de algunos de los blogs que sigo, o vaya a saber Dios por qué. Y para ser sincera, hasta hace relativamente poco, no me gustaba para nada el dorado, lo veía ordinario y de mal gusto, más teniendo en cuenta que comprar y usar oro real es misión imposible.

Hasta que se me ocurrió probarme bijou con baño dorado, de metal, no de plástico como se ve en algunos locales. Y fue así que empezó mi obsesión. Y ya no puedo parar. Y gracias a que me animo a hurgar en ferias americanas y cosas por el estilo, mi pasión por el dorado encuentra consuelo por poca plata.

No sólo eso, como la bijou dorada no es lo que más se usa hoy (hay otras tendencias en el mercado, lo cual está muy bueno, y a las que adhiero), atreverse a usar una pieza de tamaño considerable en este color es sinónimo del auténtico factor WOW del que habla Rachel Zoe.

Es así que hoy, después de un extenso examen de inglés, me fui derechito a Juan Pérez (Marcelo T. de Alvear 1441, Buenos Aires, 4815-8442), uno de los locales vintage más conocidos de Buenos Aires, para ver si rescataba algún tesorito en dorado. Y pude pescar algunos.

La experiencia Juan Pérez merece un post aparte, pero ahora les quiero mostrar lo que conseguí, todo combinado con un vestido muy moderno y precioso de Mariana Dappiano (otro post aparte para ella, por representar el verdadero diseño de autor). No sé de qué año serán estas piezas, quizás no muy viejas, pero fue amor a primera vista, y por muuuuuuuuy poca plata. Si les gusta este tipo de bijou, no dejen de visitar lugares vintage o ferias de antigüedades. Con paciencia y con un ojo avizor, podemos encontrarnos con lindas sorpresas…

Este broche de león se lo dedico a Nati Schümperli, una fanática como yo de la bijou con forma de animales.

Es verdad que no todo lo que brilla es oro… Pero lindas piezas con aires vintage bien confeccionadas en materiales económicos pueden hacernos sentir una reina, y eso está bueno, no? Aunque sea por un rato... Hasta prontito!!!!!!

Los chicos malos que vestían bien: los teddy boys

Todas las fotos, excepto las de Tony Curtis y Jerry Lee Lewis, son de la "Federation of Teddy Boys"

Yo tenía erróneamente en la cabeza que los teddy boys eran esos chicos con camperas de cuero y jeans achupinados que andaban en moto, como Marlon Brando en “The Wild One”. Pero en realidad los de campera de cuero son los rockers, y se dice que los teddy boys son sus “ancestros espirituales”.

Los teddy boys surgieron en Inglaterra a comienzos de los ’50, y como grupo adolescente mostraba su rebeldía usando costosos trajes que se mandaban a confeccionar, generalmente con solapas y puños de terciopelo o satén, con sacos bien largos de un solo botón y pantalones estrechos. A veces usaban chaleco, corbatas finitas y medias de colores llamativos.

En Inglaterra, por aquellos años, no había ídolos adolescentes (los Beatles aún no se habían juntado!), así que escuchaban el rock que venía de Estados Unidos, como el de Bill Haley y sus cometas, el de Elvis y el de Jerry Lee Lewis.






Pero lo más llamativo del outfit de los teddy boys eran sus inmensos jopos, los cuales darían bastante trabajo, y no creo que hayan sido aptos para cualquier tipo de pelo! Dicen que el look del jopo y la forma en la que se unían el pelo por detrás estaban inspirados en el actor Tony Curtis, un verdadero bombón por aquel entonces.

Tony Curtis, inspiración para los teddy boys...

Podemos rescatar algo del look de lo teddy boys en pleno siglo XXI? Creo que sí, en primera instancia, la elegancia. Aunque hoy veamos la foto de un teddy boy y nos matemos de risa y nos parezca muy ridículo, hay que admitir que esta especie de “tribu urbana” se preocupaba bastante por su apariencia. También rescataría el traje de tres piezas, que hoy por hoy casi nadie usa, pero que queda impecable y terriblemente masculino. Un jopo engominado más al estilo Tony Curtis, no tan pronunciado como el de los chicos anónimos de las fotos, me resulta muy sexy en un hombre joven actual. El actor Robert Pattinson supo sacar buen provecho de este estilo.

En aquel momento los teddy boys eran considerados violentos, y asustaban a las señoras cuando se movían en pandilla. Pero creo yo que comparados con las muchachadas que vemos hoy por las calles, los teddy boys habrán sido inocentes bebés de pecho… Volviendo a lo nuestro: un look interesante, no para copiar exactamente, pero sí para inspirarse aunque sea un poco. Hasta prontito!!!